JELLY TANKS
Este proyecto explora las posibilidades del lenguaje simbólico

M4A1 Grizzly 1943 #c64e91. Jelly Tank Series One
En Jelly Tanks Series One, Alejandro del Valle despliega un universo simbólico y visual donde la tradición iconográfica dialoga con las nuevas tecnologías de la imagen, la filosofía y la alquimia mineral.

La edición número cuarenta y ocho del Certamen nacional de Pintura Villa de Pego ha contado con una participación de trescientas ochenta y ocho obras, resultando ganadora la obra ‘G.Pz. Mk VI # cfca56. Jelly Tanks Series One’ de la que es autor Alejandro del Valle Cordero, artista nacido en Jerez y afincado en Granada, donde es profesor de la Facultad de Bellas Artes. La obra parte de un complejo proyecto donde se conjugan amplios espacios filosóficos de autores diversos y tratamientos de mineralogía, buscando símbolos que trascienden el tiempo, las barreras culturales y el propio sentido del arte. La pieza ganadora es, además un guiño a la obra de Sandro Botticelli, ‘Venus y Marte’, con ese escenario, ahora, tan trágicamente de actualidad. Una obra poderosa en fondo y forma que abre las compuertas de un arte total donde todo es susceptible de marcar nuevas rutas; rutas donde tienen cabida todas las experiencias, desde el amor hasta la muerte.
Bernardo Palomo
SERIES ONE
Jelly Tanks Series One consta de 12 obras realizadas con pintura digital producidas sobre dos soportes diferentes: lienzo a gran formato y papel.












6- T-64 #43b9b1
12- Obra a realizar como proyecto de colaboración

Forma parte de un proyecto I+D+i de la Universidad de Granda, titulado “Artes Gráficas y Nuevas Tecnologías “, financiado por la Dirección General de Investigación y Transferencia del Conocimiento, Junta de Andalucía (2023). La investigación se centra en el principio: “Potenciar la producción cultural, investigadora y la creación artística de calidad basada en el uso de nuevas tecnologías”.




Las obras, realizadas con pintura digital, se presentan sobre dos soportes (el papel y el lienzo de gran formato), ofreciendo una dualidad entre la precisión del detalle y la monumentalidad del símbolo.
Esta elección técnica no es casual, sino que parte del lenguaje del artista, que encuentra en lo digital un medio para acceder a lo inmaterial, a ese lugar donde el símbolo adquiere cuerpo.

El concepto de la obra es una interpretación simbólica de la obra de Sandro Botticelli «Venus y Marte» (h.1485).

Inspirado en la pintura Venus y Marte de Botticelli, Alejandro del Valle reinterpreta su carga mitológica y su dimensión alegórica bajo una mirada contemporánea, nutrida del pensamiento de Aby Warburg (Imagen latente) y los emblemas de Cesare Ripa, para configurar un campo expandido de significación en el que coexisten Deleuze (imagen cristal) y Foucault (caligrama descompuesto), Mircea Eliade y Santo Tomás, Caillois y Hildegarda de Bingen (Historia de las religiones). Esta constelación de referencias no busca el discurso erudito sino el mapa oculto de significados universales, el símbolo como puente entre lo visible y lo invisible.


La Serie 1 de los Jelly Tanks es el origen del proyecto Mineralia, donde las diferentes obras se inspiran en la idea de «mineral».
[…] dos cuerpos cualesquiera no pueden ocupar al mismo tiempo el mismo espacio.
Roger Caillois

En el sigo XVII, Tch’ en Ki-jou enumeró en su tratado sobre Virtuosos entretenimientos las condiciones favorables para apreciar la pintura. Entre ellas apunta: “Estar rodeado de piedras raras”.
Roger Caillois
Cada una de las doce piezas que conforman esta serie parte de un mineral como núcleo de la idea, materializado en un color hexadecimal —la gelatina— y un modelo de tanque que se convierte en metáfora visual. En esta fusión cromático-formal, del Valle trasciende la literalidad de los elementos representados para situarnos ante imágenes de contemplación y conflicto, en las que la dureza bélica del tanque se disuelve en la transparencia gelatinosa del símbolo.


El gesto de rodearse de «piedras raras», como sugería Tch’en Ki-jou en el siglo XVII para apreciar la pintura, adquiere aquí una nueva resonancia. En Jelly Tanks, el espectador no solo contempla minerales transformados en imagen, sino que es invitado a habitarlos, a reconocer en ellos su vibración arquetípica, su carga mitopoética, su potencial sagrado.

El proceso de investigación converge en los dos únicos elementos representados, gelatina y tanque, los cuales sintetizan los conceptos de “duro” y “blando”, creando una dicotomía porque los dos elementos son homólogos y opuestos entre ellos al mismo tiempo.

Los kitara dividen a los minerales en «machos» y «hembras»; los primeros, duros y negros, se hallan en la superficie de la tierra, mientras que los minerales «hembras», blandos y rojizos, son extraídos del interior de la mina, siendo indispensable la mezcla de ambos «sexos» para obtener una fusión fructífera.
Mircea Eliade
Del Valle plantea una experiencia contemplativa donde el pasado y el presente, la guerra y la belleza, lo matérico y lo metafísico, se entrelazan en una iconografía que desafía las fronteras del tiempo y de la cultura.
Jelly Tanks. Series One es un enclave donde las imágenes se activan como cápsulas de sentido. Tanques que contienen la memoria de los minerales, gelatinas cromáticas que desarman lo bélico, íconos de una nueva alquimia visual. Una poética de lo simbólico que nos invita a pensar —y a sentir— más allá de la superficie.
La arcilla cocida se convierte en ladrillo,
la madera quemada en carbón,
los nidos de abeja en cera,
la espuma de los líquidos en piedra.
Todo ello es el resultado de la transformación de lo blando e inestable en lo duro y sólido.
Ge Hong
OTRAS OBRAS DE LA SERIE
El proceso creativo explora las diferentes técnicas de producción, como la risografía o la serigrafía, pero la construcción de la imagen se realiza con pintura digital en alta definición.


PRODUCCION

La nada del cielo se llama vacío, la nada de las montañas caverna, la nada del hombre retirada, habitación vacante de su morada o de su corazón. A los Cielos-Cavernas se entra agachándose, arrastrándose, empequeñeciéndose. Solo quien sabe volverse microscópico encuentra asilo o puede circular en ellos. […] Es una cuestión de escala. Toda piedra es una montaña en potencia.
Roger Caillois
